Katja Zanger

Ziel des Moduls ist die Entwicklung experimenteller Forschungsarbeiten durch die Studierenden selbst. Unter experimenteller Forschung ist die Untersuchung von Fragestellungen mittels medialer Aufbereitung zu verstehen, wozu gleichermaßen Recherche, eigene Literaturzusammenstellung, Konzipierung, Wahl der Darstellungsmittel bzw. des medialen Formats und die Durchführung zählt.

Ziel ist die Entwicklung erster kleinerer freier Forschungsvorhaben oder eigenständiger Projektentwicklung bzw. auch von Kooperationen mit anderen Institutionen und Antragstellungen aus studentischer Initiative mit Recherche und theoretisch-praktischer Begleitung durch einen Lehrenden.

Ein Porträt rückt den einzelnen Menschen ins Zentrum, aber es entsteht immer im Dialog. Am Ende ist nur einer auf der Leinwand zu sehen.

Diesen Satz wollen wir mit einem Fragezeichen versehen und die Beziehung zwischen Filmemachern und Protagonisten ins Zentrum unserer Beobachtung und unserer Reflexion stellen. Welche Haltung entwickle ich als Autorin oder Autor gegenüber dem Objekt meiner Darstellung und wie wirkt sich diese im Ergebnis aus? Wie kann ich eine Person sichtbar machen? Was bedeuten Subjektivität und Objektivität in diesem Zusammenhang?
Zur Vorbereitung werden Texte zu Theorie und Praxis der dokumentarischen Filmarbeit gelesen und Beispiele gesichtet.
Die Suche und das Kennenlernen der Protagonisten führen zum Entwurf eines Filmkonzeptes, das im Seminar gemeinsam bearbeitet wird.
Im Ergebnis sollen kurze dokumentarische Filmporträts entstehen.

Vorkenntnisse in den Bereichen Kamera und Schnitt sind erwünscht.

Dokumentarfilme beschäftigen sich in formal sehr unterschiedlicher Weise mit dem Thema Arbeit. Im Seminar werden wir entsprechende Filme sichten und die Mittel untersuchen, mit denen Bilder von Arbeit entworfen werden. Dazu kommt die Lektüre von Texten zum Thema: Was ist Arbeit? Welche Bedeutung hat sie innerhalb gesellschaftlicher Prozesse und für die einzelnen Mitglieder der Gesellschaft? Dabei nehmen wir besonders die neoliberalen Veränderungen der Arbeitswelt in den Blick. In eigenen Projekten haben die Teilnehmenden dann die Möglichkeit, sich selbst filmisch mit der Arbeit auseinander zu setzen.

Von den propagandistischen Filmen der Aufbruchszeit zu den Filmen, die in den 80er Jahren den Ruin eines Landes und einer Idee konstatieren und Fragen nach der Zukunft stellen – das dokumentarische Schaffen in der DDR war vielgestaltig und spiegelt – vielfach gebrochen in den Auseinandersetzungen der Künstler mit den staatlichen Zwängen und Vorgaben - die Wirklichkeiten in einem Biotop. Es entstanden Filme, die von Selbstverleugnung bis zur Anbiederung an die Macht erzählen. Doch von Beginn an – und zum Ende hin immer mehr – entstanden ebenso Filme, die in ihrer poetischen Strahlkraft aus der Enge ausbrechen, die Selbstbehauptung, Selbstbefreiung sind.

Wenn wir uns den Werken zuwenden und sie unter den Bedingungen ihrer Entstehung – einer diktatorischen Staatsmacht, einer quasi religiösen Ideologisierung und den speziellen ökonomischen Verhältnissen - betrachten, geht es darum, Verständnis für die Gattung Dokumentarfilm zu entwickeln und damit auch den Blick zu schärfen für die Produkte unserer aktuellen Medienkultur.

„Denn in allen Kunstdebatten ging es nie nur um Kunst, es ging immer auch, und vielleicht vor allem, um Politik. Eine andere Kunst hätte vielleicht auch eine andere Politik denken lassen.“ Eduard Schreiber

Filmsichtungen: Kurt Maetzig, Andrew Thorndike, Jürgen Böttcher, Volker Koepp, Helke Misselwitz, Thomas Heise u.a.

Im Donnerstagskino werden in jedem Semester Sichtungs- und Diskussionsräume geöffnet. Stets orientiert sich die Auswahl der Filme und Gastvorträge an einem bestimmten Thema oder einer Frage – in den vergangenen Jahren waren dies Themen wie "Phantasmen", "Helden", "Blindheit", "Raum", "Arbeit", "Ton", "Farbe", "Babelsberg", "Identität & Alterität", "Scheitern", "Computer", "Zeit", "Bewegung" und "Realität". Dieses Semester widmen wir uns den Beziehungen, die Filme zur Frage des Dokumentarischen eingehen.
Der Ablauf des Seminars sieht vor, nach der Sichtung/dem Vortrag die gleiche Zeitmenge für die Diskussion einzuräumen. Vorbereitend werden dazu Texte ausgewählt und bereitgestellt.

Der amerikanische Filmtheoretiker Bill Nichols schlägt sechs Modi vor, in welchen er idealtypisch dominante Methoden dokumentarischen Erzählens beschreibt und voneinander abgrenzt. Im Seminar werden wir uns mit Nichols' Texten beschäftigen und Filmbeispiele analysieren. Auf Grundlage dieser Auseinandersetzung sollen in eigenen filmische Experimenten verschiedene Arbeits- und Ausdrucksweisen erprobt werden.
Ziel der Veranstaltung ist es, mit Methoden dokumentarischer Filmarbeit vertraut zu machen, um ein reflektiertes praktisches Arbeiten zu erleichtern.

Ziel des Moduls ist die Entwicklung experimenteller Forschungsarbeiten durch die Studierenden selbst. Unter experimenteller Forschung ist die Untersuchung von Fragestellungen mittels medialer Aufbereitung zu verstehen, wozu gleichermaßen Recherche, eigene Literaturzusammenstellung, Konzipierung, Wahl der Darstellungsmittel bzw. des medialen Formats und die Durchführung zählt.

Im Seminar wird es um die Produktion dokumentarischer Filme für Kino und Fernsehen in Deutschland gehen. Wir werden uns anschauen, wie der Weg von der Idee zum fertigen Film und zu seiner Verwertung verläuft. Es geht also um Produktionsfirmen, Fernsehsender, Finanzierungs- und Auswertungsmöglichkeiten. Hauptschauplatz des Dokumentarfilms war und ist das Fernsehen. Deshalb betrachten wir die Entwicklung, die das dokumentarische Fernsehen seit den 60er Jahren genommen hat – die Ausdifferenzierung der Formate im Zuge des so genannten Doku-Booms, die Probleme der Formatierung und Fiktionalisierung des Dokumentarischen und das Ringen von Filmautoren und Produzenten um Qualität unter dem Diktat der Quote.

Einführend werden wir betrachten, wie ökonomische Strategien die dokumentarischen Formen in Kino und Fernsehen prägen. Wie wirkt sich die Ökonomisierung von Produktionsprozessen auf die Darstellung von Realität aus? Ob Film Realität überhaupt abbilden kann, das ist eine der zentralen und strittigen Fragen der Theorien des Dokumentarfilms. Siegfried Kracauer schrieb dem Film gar die Fähigkeit zur "Errettung der physischen Realität" zu. In Vorbereitung auf die Projekte, die in erster Linie die Möglichkeit zu experimenteller, forschender Filmarbeit bieten sollen, werden wir uns intensiv mit seinen Texten "Erfahrung und ihr Material" sowie "Die Errettung der physischen Realität" beschäftigen. Sie sollen den Projektarbeiten als Inspiration und Herausforderung dienen und gleichzeitig kritisch befragt werden.

"Indem der Film die physische Realität wiedergibt und durchforscht, legt er eine Welt frei, die niemals zuvor zu sehen war, eine Welt, die sich dem Blick so entzieht wie Poes gestohlener Brief, der nicht gefunden werden kann, weil er in jedermanns Reichweite liegt." (Siegfried Kracauer)

Voraussetzung für die Teilnahme am Seminar ist Erfahung in Kamera- und Schnittarbeit.

Im Seminar wird es um die Produktion von Dokumentarfilmen in Deutschland gehen. Nach einer geschichtlichen Einführung, die mit einigen der prominentesten FilmemacherInnen des Landes bekannt macht, wollen wir uns anschauen, wie der Weg von der Idee zum fertigen Film und zu seiner Verwertung verläuft. Es geht also um Produktionsfirmen, Fernsehsender und Sendeplätze, Finanzierungs- und Auswertungsmöglichkeiten. Hauptschauplatz des Dokumentarfilms war und ist das Fernsehen - ohne Unterstützung durch einen Sender ist es heute kaum möglich ein Filmprojekt zu finanzieren. Deshalb untersuchen wir die Entwicklung, die das dokumentarische Fernsehen seit den 60er Jahren genommen hat – die Ausdifferenzierung der Formate im Zuge des so genannten Doku-Booms, die Probleme der Formatierung und Fiktionalisierung des Dokumentarischen und das Ringen von Filmautoren und Produzenten um Qualität unter dem Diktat der Quote. Aus ihrem Blickwinkel wollen wir die Zukunftsperspektiven betrachten, die der klassische Dokumentarfilm in Fernsehen und Kino hat.

Ziel des Moduls ist die Entwicklung experimenteller Forschungsarbeiten durch die Studierenden selbst. Unter experimenteller Forschung ist die Untersuchung von Fragestellungen mittels medialer Aufbereitung zu verstehen, wozu gleichermaßen Recherche, eigene Literaturzusammenstellung, Konzipierung, Wahl der Darstellungsmittel bzw. des medialen Formats und die Durchführung zählt.

Ziel ist die Entwicklung eines ersten freien Forschungsvorhabens oder einer eigenständigen praktischen Projektarbeit. Möglich ist die Kooperation mit anderen Institutionen oder eine Antragstellung aus studentischer Initiative mit Recherche und theoretisch-praktischer Begleitung.

Das Praxisseminar, das in Kooperation mit der Wirtschaftswissenschaftlichen Fakultät angeboten wird, hat das Ziel, den Studierenden Einblick in die Methoden von Fernseh- und Web-Videoproduktionen zu vermitteln.
Im Seminar wird das Videopodcast- und Fernsehmagazin UP TO DATE produziert. Gegenstand der Beiträge, die in kleinen Gruppen realisiert werden, sind Themen aus der Erlebniswelt der Studierenden – UP TO DATE will die Vielfalt an Forschung, Wissen, Lehre und Studienalltag an der Universität Potsdam in gängigen und experimentellen audiovisuellen Ausdrucksformen vermitteln.
Die Bereiche Themenfindung, Erarbeitung von Exposé und Treatment, Produktion und Postproduktion werden durchlaufen und durch die Vermittlung von Basiswissen zu finanziellen und rechtlichen Aspekten erweitert.

Praxisteil des Seminars „Übungsfirma TV-Produktion“, beide Teile müssen gemeinsam belegt werden. Zusätzliche Termine ergeben sich nach Absprache in den Teams aus dem Produktionsablauf. Es gibt für beide Teile insgesamt 5 Leistungpunkte, bei Anfertigung einer theoretischen oder praktischen Hausarbeit insgesamt 9 Punkte.

Das Praxisseminar, das in Kooperation mit der Wirtschaftswissenschaftlichen Fakultät angeboten wird, hat das Ziel, den Studierenden Einblick in die Methoden von Fernseh- und Web-Videoproduktionen zu vermitteln.
Im Seminar wird das Videopodcast- und Fernsehmagazin UP TO DATE produziert. Gegenstand der Beiträge, die in kleinen Gruppen realisiert werden, sind Themen aus der Erlebniswelt der Studierenden – UP TO DATE will die Vielfalt an Forschung, Wissen, Lehre und Studienalltag an der Universität Potsdam in gängigen und experimentellen audiovisuellen Ausdrucksformen vermitteln.
Die Bereiche Themenfindung, Erarbeitung von Exposé und Treatment, Produktion und Postproduktion werden durchlaufen und durch die Vermittlung von Basiswissen zu finanziellen und rechtlichen Aspekten erweitert.

Praxisteil des Seminars „Übungsfirma TV-Produktion“, beide Teile müssen gemeinsam belegt werden. Zusätzliche Termine ergeben sich nach Absprache in den Teams aus dem Produktionsablauf. Es gibt für beide Teile insgesamt 5 Leistungpunkte, bei Anfertigung einer theoretischen oder praktischen Hausarbeit insgesamt 9 Punkte.

Praxisteil des Seminars „Übungsfirma TV-Produktion“, beide Teile müssen gemeinsam belegt werden. Zusätzliche Termine ergeben sich nach Absprache in den Teams aus dem Produktionsablauf. Es gibt für beide Teile insgesamt 5 Leistungpunkte, bei Anfertigung einer theoretischen oder praktischen Hausarbeit insgesamt 9 Punkte.

Das Praxisseminar, das in Kooperation mit der Wirtschaftswissenschaftlichen Fakultät angeboten wird, hat das Ziel, den Studierenden Einblick in die Methoden von Fernseh- und Web-Videoproduktionen zu vermitteln.
Im Seminar wird das Videopodcast- und Fernsehmagazin UP TO DATE produziert. Gegenstand der Beiträge, die in kleinen Gruppen realisiert werden, sind Themen aus der Erlebniswelt der Studierenden – UP TO DATE will die Vielfalt an Forschung, Wissen, Lehre und Studienalltag an der Universität Potsdam in gängigen und experimentellen audiovisuellen Ausdrucksformen vermitteln.
Die Bereiche Themenfindung, Erarbeitung von Exposé und Treatment, Produktion und Postproduktion werden durchlaufen und durch die Vermittlung von Basiswissen zu finanziellen und rechtlichen Aspekten erweitert.

In diesem virtuellen Kurs finden Sie zahlreiche Informationen zum wissenschaftlichen Arbeiten sowie Literaturhinweise und Texte zu ausgewählten Themen der Kulturökonomie. Sie werden von mir in den Kurs eingeschrieben, sobald ich die Betreuung einer schriftlichen Arbeit oder einer Projektarbeit übernehme. So sehen Sie, wer derzeit an einer wissenschaftlichen Arbeit sitzt, können mit KommilitonInnen in Kontakt treten, Fragen stellen und sich gegenseitig im Arbeitsprozess unterstützen. Sehr empfehlenswert ist das Arbeiten im "Tandem", in dem sich jeweils zwei Studierende über ihre Inhalte austauschen, Korrektur lesen sowie Feedback geben. Nach Abgabe der Arbeit werde ich Sie aus der Liste wieder entfernen.